Hur man förbättrar dina skrivförmåga

Kanske drömmer du om att bli nästa stora författare av framgång, eller du vill bara kunna uttrycka dina tankar och idéer bättre och tydligare. Oavsett om du vill förbättra dina kunskaper i kreativt skrivande eller bara förfina dina färdigheter för att vara mer förberedda i skolan, har du möjlighet att tillgripa några gimmickar för att lära dig att skriva mer tillfredsställande. Att bli en etablerad författare eller helt enkelt bra på den kräver mycket träning och kunskap, men om du jobbar hårt, kanske en dag någon kommer att sträva efter att efterlikna dig!

steg

Del 1

2

Använd starka ord. Oavsett om det är en roman eller en vetenskaplig studie, för att vara giltig, måste en skriftlig text vara exakt, stämningsfull och full av oväntade element. Med hjälp av rätt verb eller adjektiv kan du göra en trivial fras till något som människor kommer ihåg och citera under de kommande åren. Sök efter relevanta och relevanta ord. Undvik att upprepa samma term flera gånger, om du inte försöker ge rytmen till texten.

3

Ta bort allt som är värdelöst. En bra skriftlig text är enkel, tydlig och direkt. Det är inte ett frågespel där du får poäng genom att säga i 50 ord vad du kan uttrycka med 20 eller använda långa ord istället för kortare men visst mer angivna. För att skriva bra måste du använda rätt termer, fyll inte sidan. I början kan det vara lämpligt att sätta in en stor mängd tankar och information i en mening, men läget är nog inte slät. Om en mening inte ger något intressant, ta bort det.

4

Du måste visa, inte exponera. inte säga till läsaren vad som kunde visas. I stället för tediarlo med långa beskrivningar som förklarar ett karaktärs förflutna eller betydelsen av en viktig punkt i plottet, låt honom upptäcka det genom tecknenes ord, känslor och handlingar. Att lägga detta klassiska råd i praktiken är en av de mest kraftfulla lektioner som en författare kan lära sig, särskilt i den berättande genren.

5

Undvik fraser som görs och triviala. Det här är fraser, idéer eller situationer som används så ofta att de förlorar all effekt. De är vanligtvis för allmänna för att lämna ett bestående intryck på läsaren. Oavsett om det är berättande eller non-fiction, kommer en cliché cut bara att förbättra texten.

6

Undvik generaliseringar. En av de typiska egenskaperna hos den slarviga stilen är att tillgripa breda generaliseringar. I ett akademiskt förhållande kan man till exempel säga: "I modern tid är vi mer progressiva än de som levde för hundra år sedan". I detta uttalande fastställs en rad grundlösa hypoteser, utan att definiera viktiga begrepp som "vara progressiv". Försök därför att vara mer exakt och detaljerad. Vare sig att skriva en historia eller en akademisk uppsats, avstå från generaliseringar och sammanfattande uttalanden kommer att förbättra ditt skrivande.

7

Du bekräftar vad du säger. Spekulera inte utan att ge bevis för att stödja dina påståenden. Inom kreativ skrivning liknar detta principen om "visa utan att kommunicera någonting". Var inte nöjd med säga att om polisen inte var beredd skulle samhället som vi vet det kollapsa. Eftersom det du stöder är det sant? Vad bygger det på? Förklara tanken på vilken du baserar dina bekräftelser, så visar du läsaren att känna till ämnet du pratar om. Dessutom hjälper du honom att förstå om han håller med dig.

8

Använd metaforer och likheter med försiktighet. Även om en artfully konstruerad metafor eller likhet kan ge rytm och kraft till vad du skriver, om det är ineffektivt riskerar det att försvaga texten, som ett barn (till exempel, det här är en svag simulering). Överdriven användning av metaforer och likheter kan också indikera att författaren är osäker på vad han säger och förlitar sig därför på talens tal för att förklara vad han har i åtanke. Dessutom kan de också snabbt bli klichéer.

9

Bryta reglerna. En lysande författare följer inte bara reglerna, men vet när och hur man bryter dem. Allting - från grammatik till skriftlig rådgivning som erbjuds hittills - kan förändras om du vet att en överträdelse kan förbättra innehållet. Det viktiga är att resten är skrivet tillräckligt bra för att indikera att du bryter mot reglerna medvetet och avsiktligt.

10

Redigera, ändra, ändra. Redigeringsfasen är en av de väsentliga delarna av skrivandet. Efter att ha avslutat en sång, låt den gå en dag så att du kan läsa den igen med nya ögon. På så sätt kommer du att vara medveten om eventuella skrivfel eller om du behöver radera hela stycken - allt för att förbättra texten. Sedan, när du är klar, läs den flera gånger igen.

Del 2

2

Försök att förstå referenserna i vår kultur. Du kanske inte inser det, men böcker, filmer och andra medier är fulla av referenser och hyllningar till stor litteratur. När du läser några klassiker får du ett kulturbagage som hjälper dig att skriva bättre.

3

Se till att du förstår eftersom en klassiker anses vara extraordinär. Du kan läsa en roman som Den unga Holden utan "grepp" eller se omedelbart värdet. I dessa fall kan du försöka läsa några kritiska studier så att du förstår varför ett arbete har varit så inflytelserikt och effektivt. Du kommer säkert att upptäcka att du har förlorat olika nivåer av mening. Genom att förstå vad som gör en viss typ av skrivning speciell, kommer du att kunna öka dina färdigheter.

4

Gå till teatern. Teaterverk var skrivna för att bli iscensatt. Om du inte kan "förstå" ett litterärt arbete, hitta dess införlivande i en teatralisk nyckel. Om inte, läs det högt. Ange karaktärernas karaktär. Lyssna på ljudet av språket som du läser.

5

Läs tidningar, tidningar och allt relaterat till aktuella händelser. Det finns inte bara litteratur att få idéer: Verkligheten är full av människor, platser och fascinerande händelser som kan inspirera en författares sinne. En stor författare är alltid medveten om dagens viktigaste nyheter.

6

Vet när det är dags att lägga undan vad som påverkar dig. Det händer ofta att du precis har slutat läsa en formidabel roman och känner dig entusiastisk om att börja skriva. Men när de sitter vid skrivbordet ser de ord som kommer ut ur pennan inte så original, de liknar verkligen de som författaren har läst. Trots allt du kan lära av stora författare måste du kunna utveckla din egen personliga stil. Lär dig att befria dig från andra människors inflytande genom att göra gratis skriftliga övningar, se över ditt senaste arbete eller ens genom att göra en jogga för att hjälpa dig meditera.

Del 3

2

Skriv en ide du kan tänka dig på. Titlar, bildtexter, ämnen, karaktärer, situationer, fraser, metaforer ... allt som du vet hur man lyser upp fantasin så snart du är redo att använda den.

3

Fyll i din anteckningsbok och fortsätt. När du slutar en anteckningsblock, använd en etikett med datum och några allmänna anteckningar på det, så att du kan hämta det när du behöver en kreativ tips.

4

Följ en skrivverkstad. Ett av de bästa sätten att förbättra din stil och vara motiverad är att prata med andra människor och få åsikter om ditt arbete. Hitta en skrivgrupp i din stad eller på Internet. Vanligtvis läser medlemmarna vad de skrev mellan dem, diskuterade aspekter som mer eller mindre påverkat dem och hur det är möjligt att förbättra en text. Genom att erbjuda och ta emot åsikter kan du oväntat lära dig värdefulla lektioner om hur du kan förbättra dina färdigheter.

5

Skriv varje dag. Håll en dagbok, skicka ett brev till en penna vän eller prova en timme om dagen för att skriva fritt. Välj bara ett ämne och börja kasta något nere. Faktum är inte ens uppmärksamma ämnet: det viktiga är att skriva utan att någonsin stoppa. Skriva är en färdighet som kräver övning, som en muskel som stärker och styrker sig med riktig träning.

Del 4

2

Rita ett diagram. Du kommer sannolikt att vara frestad att börja skriva direkt och försöka förstå de händelser som karakteriserar handlingen när du går. Gör det inte! Även ett enkelt schema kommer att låta dig se historien som helhet, vilket sparar dig timmar och timmar av arbete. Börjar att skissera historiens grundstruktur, vilket ger livet åtminstone huvudpersonerna, inställningen, perioden och atmosfären.

3

Lämna lite utrymme i berättelsessystemet för att lägga till karaktärerna och deras egenskaper. Skriv en liten historia för varje tecken på ett sådant sätt att du får en allmän uppfattning om hur de kan verka i vissa situationer, även om du inte skriver in den här informationen i berättelsen.

4

Var inte rädd för att hoppa över steg. Om du plötsligt har en lysande inblick i hur man smälter tomten i slutet av historien, men du är fortfarande i det första kapitlet, skriv det! Slösa aldrig några idéer.

5

Skriv det första utkastet. Vid denna tidpunkt är du redo att starta "illa", även kallad "första utkastet"! Definiera tecknen och diagrammet med hjälp av ditt schema.

6

Låt din historia vägleda dig. Låt dig bäras av historien: du kan gå i en oväntad riktning, men väldigt intressant. Var alltid regissören, men påverkas av din kreativa förmåga.

7

Det första utkastet slutar. För tillfället, tänk inte på detaljerna, men koncentrera dig bara på att avsluta din historia. Om 2/3 av berättelsen kommer ihåg att en av karaktärerna måste vara indiens ambassadör, notera denna idé och avsluta historien med tanke på denna roll. Gå dock inte tillbaka för att omskriva din del om du inte har avslutat det första utkastet än.

8

Upprepa det. Första utkast, kom ihåg? När du är klar skriver du om det från början, den här tiden med hänsyn till alla detaljer som kan göra tecknen mer realistiska och trovärdiga. Vid denna punkt vet för att han är på planeten och för att hon klär sig som en punk.

9

Skriv berättelsen till slutet. För när du har avslutat det andra utkastet kommer du att få all information om historien, tecknen, huvuddragen och sekundärhistorin.

10

Läs och dela din historia. Du kan läsa det andra utkastet när du har gjort det: om det är så, om du kan, försök åtminstone att vara objektiv. Dela det med ett par betrodda vänner vars åsikter du respekterar.

11

Skriv det slutliga utkastet. Beväpnad med noterna som tagits under läsandet av din berättelse och råd från vänner eller förläggare, dyka tillbaka in i din berättelse och gör det perfekt när du går. Nära situationer kvarlösta olösta, lösa konflikter, eliminera tecken som inte ger ett viktigt bidrag till berättelsen.