Hur man skriver en rock sång

Världen är full av bra rocksånger. Att komponera en del är ofta inte tillräckligt för att veta hur man spelar gitarr, trummor, bas eller sång, men det är möjligt att skriva en stor rock sång även utan att veta hur man spelar ett instrument. Att skapa en del av detta slag kan vara svårt, men när du väl vet hur du ska fortsätta kommer du att upptäcka att uppgiften kommer att förenklas. Du måste bara låta dig bli överväldigad av inspiration.

steg

Det finns många typer av rocklåtar och det skulle vara extremt svårt att behandla dem alla på en sida. I alla fall kan de flesta bergstycken delas in i fyra delar: kopplingen, versen, bron och refrain (men det finns många andra sätt att skapa en rock sång, så oroa dig inte för det). Innan du börjar spela in biten, innan du börjar utveckla den, innan du börjar kreativ processen, innan du har en idé, måste du ha inspiration. Det är inte något du kan tvinga, inspiration kommer vid rätt tidpunkt. Om du till exempel har brutit upp med din flickvän eller om du just har blivit sparkad ur din skola, slösa inte bort tid, det här är den bästa tiden, skriv det första som går igenom ditt sinne. Så fungerar det. Tanken är den allra första delen av allting. Så, hur har du en? Först av allt, börja tänka på meddelandet och avtryck av stycket kommer att ta form. Du behöver inte gå för mycket i detalj, du måste bara ha ett grundläggande begrepp.

Ta en penna och en bit papper för att skriva ner dina idéer. Börja tänka på engagemang. Den här delen är en typ av undermelodi, en riff, något som du kan humma enkelt eller den del av låten som fångas i huvudet. Engagemang bestämmer i allmänhet karaktären hos den sång som ska basera resten. Gör det enkelt, för det här är inte huvudstyckets melodi. Efter att ha funderat på hur denna del ska spela, börja skriva riktigt. Rockmusik i allmänhet är baserad på den stora / små ackord / effekt av två serier av avtal (i detta fall uttryckt i den anglosaxiska notation): I, BIII, IV, V, bVII (i tonarten E avtal börjar på tangenterna 0 , 3, 5, 7 och 10) eller I, bIII, IV, bVI och bVII (nycklarna är 0, 3, 5, 8 och 10). Den första serien ger dig ett mer klassiskt rock ljud medan den andra har ett mer modernt ljud. Gör försök med ackorden genom att följa en av dessa serier tills du får en rytm som fungerar.

Utveckla huvudmelodin av stanzaen. Den grundläggande melodin framträder vanligen i sångens siffer. I allmänhet spelas det i introduktionen och följer sedan stämdsdelen av stycket. Men det är fortfarande för tidigt för texten, så tänk på en allmän melodi. En sak du kan göra är att spela in kroken och bara improvisera tills du hittar en tydlig melodi som har ett bra ljud och passar kroken.

Ofta börjar melodin av stanza med samma anteckning som "basnoten" eller roden på nyckelkordet, till exempel i D-huvudet skulle det vara en kung och i E-mindre skulle det vara en Mi. Då kan melodin stiga med en tredjedel eller en femtedel eller lägre med en tredjedel eller en femtedel under noten från vilken den började (i D-huvudets huvud stiger den upp till Fa # eller till La och sänker sedan för att nå Ja eller Sol). Vanligtvis slutar en stanza genom att återvända till samma startnotat eller flytta en oktav nedåt.

De två huvudkomponenterna i en sång är versen och refrain. Varje gång versen spelas är orden annorlunda, medan de som avstår från varandra är alltid desamma. Vad stropen gör är att följa kroken och huvudmelodin, medan refrain ska vara mer catchy och minnesvärd.

Tänk på en ackordprogression något annorlunda än engagemang och (möjligen) i en annan nyckel. Skriv sedan melodin av versen. En annan sak att tänka på är övergången från versen till refrain. Det skulle vara en bra idé att lägga till en bro, en sorts vers, men med olika musik och spelade bara en gång.

Utveckla den rytmiska basen. Lägg till baslinjen (den måste baseras ungefär på ackord som spelas på gitarr), trummorna och andra instrument du tycker är nödvändiga. De bör följa huvudtemat för låten och engagemanget. Lägg också till ett möjligt vokal ackompanjemang. Det är en bra idé att arbeta med detta steg parallellt med tidigare.

Nu är det dags att skriva texten. Den här delen borde relatera till stämningen och meddelandet på stycket. Det är texten som talar till människor. Strängar bör fokusera på att berätta en historia. Å andra sidan beskriver refrain-text det rådande temat (eller teman) av låten. Vissa rock-texter kommer att innehålla en bekräftelse, andra ett förslag, andra kommer att berätta en historia och andra kommer bara att vara meningslösa. En text bestämmer framgången och storheten av en sång när publiken kan sjunga den med dig.

Nu borde du kunna skriva solo. Solo spelas vanligtvis med gitarr, men det finns inga gränser. Det ska likna versen, refrain eller båda, förutom att istället för texten är det gitarr (eller ett annat instrument till solo) som bär melodin. Kom ihåg dock att soloinstrumentet inte ska spela antingen huvud- eller sekundärmelodin eller en annan som tidigare användes i låten. En bra teknik för att skriva solo är helt enkelt improvisation. Om du är en nybörjare med solor, kan en stor rock solo baseras på pentatonisk skala.

Slå samman alla delar. De flesta av rockbitarna är organiserade på detta sätt: Intro, Strofa 1, Ritornello, Strofa 2, Ritornello (upprepad), Assolo. Vissa låtar har en annan del efter solo, finalen. Det kan också finnas en annan vers någonstans i sången. Men som amatör borde du hålla dig till den allmänna strukturen och sedan, när du har fått mer erfarenhet, utveckla en egen. Ta ett ark och skriv texten. Ange delarna av biten i lämpliga utrymmen.

Hitta ett band. Börja spela låten med gruppens medlemmar. Du kan lägga annonser runt för att hitta medlemmar. Under testerna är det möjligt att göra några slutliga ändringar i kopplingen, till melodin och till någon annan del av stycket. Först då kommer du vara redo att registrera den.

Få bra inspelningsutrustning för låten (pawnshops och musikbutiker har i allmänhet allt som behövs).

Låt dina vänner och familj lyssna på din sång. Du kommer att behöva ta emot andra åsikter förutom din. Gör sedan de nödvändiga ändringarna baserat på de erhållna åsikterna.

Nu kan du spela in låten på en CD och publicera den eller skriva fler låtar och skapa ett album.

tips

Se till att du gillar musiken du skriver, annars kommer du att förlora din inspiration och hata att spela dina bitar.
Experience. Genom att få mer erfarenhet kan du göra ändringar i den övergripande strukturen och till och med skapa en egen.
Var ärlig. Rock är baserat på passion, känsla och makt. Skriv något du vill ha. Ju mer äkta låten är desto bättre blir resultatet.
Om du kommer upp med en catchy melodi eller text, ta anteckningar, eller så kommer du noga att glömma det.
Var alltid dig själv. Skriv om dina känslor, dina personliga upplevelser eller de som ligger nära dig. Folk vill höra historier som är intima och sanna. Om du uppfinnar allt, kommer lyssnare att förstå det nästan omedelbart. Eventuella erfarenheter som slår dig och / eller förändrar ditt liv, för bättre eller sämre, låter andra träffas igen i dig och detta uppskattas mycket av allmänheten.
Kom ihåg att copyright dina låtar innan du säljer dem.
Texten får inte rimmas.
När du skriver instrumentala delar, försök att göra gitarr och basspel i en annan takt. Detta gör det möjligt för låten att ha ett mer komplext ljud, vilket gör det klart att du lägger stor ansträngning på att skapa den.
Koppla av och slå dig i ett lugnt ställe att tänka.
Om du måste, ta en promenad och tänka på ett par ämnen som du vill skriva om.
Det är lättare att komponera en rock sång om du vet hur man spelar ett instrument.
Om du kom ihåg en del av en sång men du måste göra något annat, registrera det på din telefon, så du kommer inte glömma det.
När du skriver, försök att hålla samma tema. Skriv inte texter som är för komplexa.
Det är lättare att skriva texten när gitarrdelen är klar.
Försök att få lite inspiration från andra band eller bra låtar, men kopiera inte deras bitar.

varningar

Se till att sången får en allmän konsensus i bandet innan det är slutligt. Din grupp kommer bli arg om du börjar göra egna saker.
Skapa inte en sång som är för repetitiv, eller folk kommer att bli uttråkad.
Självklart, kopiera inte andra befintliga låtar / melodier eftersom du i slutändan kommer i trubbel och du ser väldigt falsk ut. Försök att vara original (du kan låna och ändra något här och där, som gitarreffekter, vokalstilar, några ackord, de ord du beundrar osv, men kopierar inte hela bitar och riffs). Det är hemskt att helt och hållet fuska andra människor, såvida det inte är ett cover eller ett hyllningsband.
Som nybörjare, se till att dina låtar inte överskrider tre minuter, eftersom de kan bli lite tråkiga om de är för långa. Men med erfarenhet kan du skriva mycket längre bitar utan att riskera att vara tråkig.
Argumentera inte med bandet. Låt alla ha möjlighet att ge röst till sina åsikter.
Det måste vara en trevlig, inte smärtsam upplevelse.
Oroa dig inte för mycket - om du inte kan föda låten, gå till puben, drick en öl eller ring en vän och det blir lättare för dig att komma ihåg efter att ha tagit en paus.

Saker du behöver

Penna / penna eller dator
charter
inspiration
Musikinstrument
Passion för musik

Dela på sociala nätverk:

Relaterade