Hur man skriver en haiku

Haiku är korta dikter som använder sensoriska språk för att fånga en känsla eller en bild. De är ofta inspirerade av naturliga element, ett ögonblick av skönhet eller en spännande upplevelse. Haiku poesin utvecklades av de japanska poeterna och antogs till de andra språk av alla nätters poeter. Fortsätt läsa för att lära dig att skriva en också.

Metod 1

Förstå Haiku Structure

Du känner till haikuens ljudstruktur. Den japanska haiku består traditionellt av 17 "på" eller ljud, uppdelat i tre meningar: 5 ljud, 7 ljud och 5 ljud. Skogarna på ett annat språk har tolkat "på" som stavelser. Haiku poesin har utvecklats över tid, och många poeter respekterar inte längre denna struktur - modern haiku kan ha mer än 17 ljud eller bara en.

Italienska stavelser varierar mycket i längd, medan jag "på" Japanska är alla lika korta. Av denna anledning kan en dikt på 17 italienska stavelser vara mycket längre än en traditionell japansk dikt av 17 "på", för att undvika konceptet att haiku föddes för att ge idén om en bild med bara några ljud.
När du bestämmer hur många ljud eller stavelser du ska använda i din haiku, kom ihåg den japanska idén att haiku ska kunna uttryckas i ett andetag. På italienska betyder det att dikten ska vara 10-14 stavelser länge. Ta ett exempel på denna haiku, skriven av den amerikanska romanförfattaren Jack Kerouac:
"Snö i mina skor"
"överge"
"Sparrowhawk"

Använd haiku för att kombinera två idéer. Det japanska ordet "kiru"vilket betyder "klippa"uttrycker tanken att haiku alltid ska innehålla två överlappande idéer. De två delarna är grammatiskt oberoende och är vanligtvis också separata bilder.

Japanska haiku är vanligtvis skrivna på en enda rad, med sidosidiga idéer åtskilda av en "kireji", eller ord som skär, vilket bidrar till att definiera de två idéerna. den "kireji" visas vanligtvis i slutet av en av ljudfraserna. Det finns ingen direkt tradition av en "kireji", därför översätts det ofta med bindestreck. Notera de två separata idéerna i denna japanska haiku av Basho:

"Vad en cool känsla av fötterna mot väggen - siesta"

Haiku på andra språk skrivs ofta i tre linjer. Idéerna är sida vid sida "klippa" från en till en annan, från skiljetecken eller helt enkelt från ett utrymme. Denna dikt är av den amerikanska poeten Lee Gurga:

"Färsk doft -"

"Snouten av en labrador"

"sjunker in i snön"

I båda fallen är tanken att skapa en separation mellan de två delarna och att markera diktens mening genom en "intern jämförelse". Att skapa denna tvådelade struktur effektivt kan vara den svåraste delen av att skriva en haiku, eftersom det kan vara mycket svårt att undvika en alltför uppenbar länk mellan de två delarna och samtidigt undvika att sammanfoga två olänkta idéer.

Metod 2

Välj ett ämne för Haiku

Kondenserar en intensiv upplevelse. Haiku är traditionellt fokuserad på detaljerna i miljön som binder till det mänskliga tillståndet. Tänk på haiku som en form av meditation som förmedlar en bild eller en objektiv känsla utan att använda subjektiv bedömning och analys. När du ser eller märker något som gör att du vill berätta för alla "titta", den erfarenheten kan vara lämplig för en haiku.

De japanska poeterna använde traditionellt haiku för att fånga och fånga kärnan i en ephemeral naturlig bild, som en groda som hoppar in i en damm, regn som faller på bladen eller en blomma som böjer sig i vinden. Många människor går för promenader bara för att hitta inspiration för sina dikter, definierade i japanska ginkgo promenader.
Samtida haikus kan fly från naturen som ett ämne. Urbanmiljöer, känslor, relationer och komiska ämnen kan bli föremål för en haiku.

Inkludera en säsongsbetonad referens. En referens till säsongen eller till säsongens gång, definierad på japanska "kigo", är ett grundläggande element i haiku. Referensen kan vara uppenbar, som ord "vår" eller "höst", eller det kan vara mindre uppenbart. Till exempel kan nämnas blåsregn, som blommar på sommaren, vara en mindre uppenbar referens. Observera "kigo" i dikten av Fukuda Chiyo-ni:

"Ipomea!"

"Hinkens hink är lindad runt dig,"

"Jag ber om vatten"

Skapa en ämnesbyte. Efter tanken att en haiku skulle innehålla två idéer sida vid sida, ändra perspektivet på ditt ämne så att din dikt har två delar. Till exempel kan du koncentrera dig på detaljerna om en myra som klättrar upp en bagage och placerar den där bilden med en bredare bild av hela skogen eller säsongen. Juxtapositionen ger poesin en djupare metaforisk mening än att den skulle ha en ren och enkel beskrivning. Ta den här dikten av Richard Wright:

"Mousserande vågor i bukten:"

"Ett trasigt banner som slammar"

"I aprilvinden."

Metod 3

Använd sensoriskt språk

Beskriv detaljerna. Haiku består av detaljer som observeras av de fem sinnena. Digaren närmar sig en händelse och använder ord för att komprimera den erfarenheten så att andra människor kan förstå det på något sätt. När du har valt ett ämne för din haiku, tänk på vilka detaljer du vill beskriva. Återkalla ämnet och svara på dessa frågor:

Vad märkte du om ämnet? Vilka färger, former och kontraster observerade du?
Vad var ljudet av ämnet? Vad var tonen och volymen av händelsen som just hänt?
Smakade det eller luktade? Hur kan du noggrant beskriva den känsla du har upplevt?

Visa, säg inte. Haiku handlar om moment av objektiv erfarenhet, inte tolkningar eller subjektiv analys av dessa händelser. Det är viktigt att visa läsare något verkligt om förekomsten av ögonblicket, snarare än att berätta de känslor som väckte i dig. Låt läsaren uppleva sina känslor i en reaktion på den bilden.

Använd en diskret och nykter imaginär. Till exempel, istället för att säga det är sommar, fokuserar du på solens styrka eller luftens tyngd.

Använd inte vanliga platser. De verser som läsarna kan känna igen, som "en mörk och stormig natt" de tenderar att förlora sin effektivitet över tiden. Tänk på bilden du vill beskriva och använd ett innovativt och originellt språk för att uttrycka det. Det betyder inte att du måste använda en ordlista för att hitta ord som inte används allmänt - bara skriv ner det du har sett och använd de mest uppriktiga orden du måste uttrycka.

Metod 4

Bli en Haiku Writer

Bli inspirerad. I traditionen av haikuens stora poeter, kom ut i det öppna för att hitta inspiration. Ta en promenad och stämma överens med det som omger dig. Vilka miljöuppgifter säger du något? Vad gör dem unika?

Ta med dig en anteckningsblock för att skriva verserna som kommer till dig. Du vet aldrig när synet av en sten i en ström, en mus som hoppar på tunnelbanespåren eller moln på avstånd ovanför kullarna kan inspirera dig att skriva en haiku.
Läs kompositionerna av andra författare. Skönheten och enkelheten hos haiku har inspirerat tusentals författare på många olika språk. Att läsa andra haiku kan hjälpa till att ställa in din fantasi på gång.

Practice. Precis som alla konster kräver haiku övning. Basho, som anses vara den största haiku poeten hela tiden, sa att varje haiku skulle spendera tusen gånger på tungan. Fortsätt att ändra varje dikt till dess att meningen uttrycks perfekt. Kom ihåg att du inte kommer att behöva följa 5-7-5 stavelsesordningen, som en sann lärare innehåller a "kigo", en tvådelad struktur sida vid sida, och ett i huvudsak sensoriskt mål imaginärt.

Kommunicera med andra poeter. Om du är en seriös haiku-lärare är det värt att registrera dig hos de nationella organisationerna av Haiku-poeterna. Du kan också prenumerera på de bästa haiku tidningarna som "Moderna haiku" och "Frogpond" att lära sig mer om denna konstform.

tips

Haiku kallas poesi "inte färdig" eftersom varje dikt kräver att läsaren slutar det i sitt hjärta.
Samtida haiku poeter skriver dikter i form av korta fragment med tre ord eller mindre.
Haiku härrör från "hakai nej renga", en samarbetsgrupp dikt på cirka hundra vers längd. L `"hokku"eller första versen av dessa dikter indikerade säsongen och innehöll ett ord som skar. Haiku har fortsatt denna tradition

Dela på sociala nätverk:

Relaterade