Hur man ritar det du ser

Har du någonsin velat fånga ett vackert landskap eller ett objekt utan att ta en bild? Du kan sitta och plaska vad du ser! En handritad bild kan vara mycket mer intressant att relatera till. Om du är en person som gillar att hålla en dagbok, är ritningar ett bra komplement till dina dagliga äventyr.

2

Använd en penna för att rita. Använd inte portamin. Det kan tyckas enklare, men det är bättre om du använder en vanlig penna (först och främst är det lättare att styra, men framför allt begränsar du inte ditt intervall och lämnar inga märken på papperet).

3

Använd först inte ett gummi. Du behöver inte den för den första skissen, eftersom den måste ske snabbt och stroken måste vara ljus. De linjer du kommer att göra i början måste vara knappt synliga!

4

Titta noggrant på scenen eller objektet du vill rita. Försök ta ett imaginärt foto av ditt ämne. Försök att lagra varje detalj i din hjärna. Gör detta i ca 3-4 minuter.

5

Kom ihåg den allmänna regeln: objekt placerade på ett högre plan (närmare himlen) är vanligtvis mindre och långt ifrån objekt som är närmare dig. Objekt som är långt borta är mindre synliga och har mer nyanserade konturer, som om de var nedsänkta i dimma.

6

Du har märkt att vissa konstnärer håller penna i vertikalt läge mellan eget öga och ämnet för sin egen design: de gör det för att mäta föremålen.

7

Håll din högra arm framför dig, håll penna i handen. Flytta tummen för att mäta, från toppen av pennan till tummen. Om en person på din plats mäter 1/2 längden på din penna och höjden på en bänk är 1/4, måste bänken i din design vara hälften av personens höjd.

8

Gör en ljus skiss över hela scenen, med tanke på de regler som just nämnts. Pennsträckorna måste vara mycket lätta: du måste knappast se dem. Det tar bara ca 5 minuter att dra hela scenen.

9

Oroa dig inte om allt inte verkar väl utformat i början. Därför måste egenskaperna vara ljusa.

10

Börja inte dra en liten del av din scen och spendera inte för mycket tid på att arbeta på det under lång tid. Rita scenen helt och hållet - annars kommer det att finnas delar av din design som är oproportionerliga mot de andra.

11

När du väl är nöjd med scenen har du stänkt, även om den inte kom ut perfekt, spåra den med lite mörkare linjer. Med dessa linjer, försök att vara försiktigare och korrigera de första stroke. Om du gör ett misstag, radera första stroke. Gå inte för långt: du kan inte helt radera de streck du har utformat!

12

Skissning av de vanliga formerna - en persons huvud är ovalt, en sten på marken bör dras med en platt botten, ett djur kan ritas med en serie ovala, cirklar och former "frankfurterkorv". Trädarna är olika från varandra - men var försiktig så att de inte ritar de helt raka stammarna och grenarna. Även grenarna på ett pinjeträd vrids något nedåt, med ändarna räta ut och anpassa sig till horisonten.

13

Om du ritar geometriska former, som byggnader eller mekaniska objekt, använd en linjal och några former (se listan nedan).

14

Gör skuggning för föremål och personer som inte är helt upplysta: Använd ljusstroppar, eller korsade linjer, eller den metod du föredrar att göra mörkare områden. Om det finns något vitt eller gult i din design, rita inte det! Det vita arket kommer att vara perfekt för ljusare områden.

15

Färger bör användas sparsamt i blyerts ritningar eftersom spetsen är ömtålig och kan därför fläcka papperet. Färgpennor eller filtpennor kommer bara att göra situationen sämre. Tempera är dock ett giltigt alternativ: du kan helt färga din design med tempera, med själva modellen som modell. I varje fall är det alltid bäst att fotokopiera din ritning, så kan du alltid se originalet.