Hur man skapar en skulptur

Det finns olika typer av skulpturer, men i allmänhet kan vi identifiera två huvudkategorier: Addition skulpturer, vars form är skapad genom att addera material (lera, lera, vax, kartong, papier-maché), och genom subtraktion skulpturer, i vilken formen skapas subtrahera material (sten, trä, is) från ett första block. Den här guiden kommer att ge dig den information du behöver för att använda båda teknikerna och hitta din egen väg för att avslöja Michelangelo inuti dig. Börja med det första steget nedan!

Metod 1

Skulptur av tillägg

Gör en ritning av skulpturen. Det är viktigt att alltid skapa en design av den skulptur du vill skapa. Det ska inte vara ett mästerverk, men en skiss som görs för att få en uppfattning om hur formerna kommer att se ut och var materialen kommer att gå. Gör skisser om hur skulpturen kommer att se ut från olika vinklar. Tänk också på tanken på att göra mer detaljerade ritningar för de mer detaljerade delarna.

Skapa piedestalen. Om skulpturen har en piedestal, är det bäst att börja med den senare och sedan göra skulpturen på den. Att lägga pelaren till slutet gör strukturen mindre solid. Piedestalen kan vara tillverkad av trä, metall, lera, lera, sten eller något annat önskat material.

Bygg pansaret. "rustning" Det är en term som används av skulptörerna för att indikera skulpturens stödstruktur, som utgör sin ryggrad. Det tjänar också till att förhindra att skulpturens delar kommer ifrån. Även om inte varje enskild del av skulpturen nödvändigtvis behöver det, är det verkligen viktigt för delar som armar eller ben som är långt ifrån kroppen och som lätt kan bryta.

Armorn kan vara tillverkad av mer eller mindre tjocka trådar, hydrauliska rör, PVC-rör, timmer, kvistar, träpinnar eller annat material som utför den önskade funktionen.

I allmänhet börjar den från "ryggraden" av skulptur och skapar grenar för "konst". Den tidigare skapade designen kommer att vara användbar i denna fas, speciellt om den har tillverkats i skala.

Återigen pansar på piedestallen innan du fortsätter.

Fyll i huvudformuläret. Beroende på vilket material du ska använda för skulpturen kan det vara lämpligt att skapa ett underliggande lager av ett annat material. Det är allmän praxis, i synnerhet vid användning av lera eller polymer lera som huvudmaterial, och det är värt att ta hänsyn till, eftersom det hjälper till att minska kostnaderna och vikten av skulpturen själv.

Material som vanligtvis används för denna funktion är tidning, aluminium eller foliepapper, tejp av papper och kartong.

Fyll rustningen fritt med det valda materialet, fäst det med tejp och följ skulpturens huvudformer. Överdriv inte fyllnadsmaterialet och lämna tillräckligt med utrymme för att sedan forma skulpturen med huvudmaterialet.

Börja med större former och flytta mot mindre. Börja med att lägga till det material som valts för skulpturen, från de mest voluminösa delarna (i "muskelgrupper" huvud) och fortsätter sedan med de mindre voluminösa (i "muskelgrupper" minderåriga). Fortsätt från de viktigaste detaljerna till de mindre minuterna. Lägg till material och toglinjer om det behövs, men försök att undvika att ta bort för mycket, eftersom det kan vara svårare att lägga till det igen senare.

Lägg till detaljerna. När den viktigaste formen du verkar klar börjar blanda material, skulptera och skapa de små detaljer som hår, ögon, konturer och kurvor i muskler, fingrar och tår, etc. Fortsätt att lägga till detaljer tills skulpturen inte verkar färdig för dig.

Lägg till detaljer på ytan. Det sista steget för att slutföra skulpturen är att lägga till ytdetaljer (om så önskas eller om det behövs). Detta steg är viktigt för att ge din skulptur ett naturligt och realistiskt utseende, men det kanske inte är nödvändigt, beroende på din personliga stil. Du kan använda skulptörverktyg eller till och med skapa verktyg själv från vad du har hemma.

Om du använder rätt verktyg, kom ihåg att tipset måste vara mindre för att skapa mer minutdetaljer. Verktyg med metallöglor i ändarna tjänar till att eliminera lera eller ler, medan de med blad har en tillräckligt intuitiv användning.

Du kan skapa vissa verktyg med hjälp av aluminiumfolie bollar, pepparkorn, tandborstar, tandpetare, kedja halsband, kullager, kammar, synålar, stickor, knivar, etc.

Koka skulpturen. Du måste laga skulpturen i ugnen eller låt den torka, beroende på vilket material som används. Följ anvisningarna som följer med själva materialet.

Måla skulpturen. Om du vill måla eller måla skulpturen, gör den efter tillagning / torkning. Du kan behöva använda speciell färg, beroende på vilket material som används. Kreta eller polymerlera, till exempel, måste målas med emalj.

Blanda olika material. En skulptur av olika material verkar mer realistisk eller är mer intressant på grund av ytan eller färgerna. Ta till exempel idén att använda äkta trasa för kläder eller hår - äkta eller falskt - istället för att skulpta ditt hår.

Metod 2

Skulptur genom subtraktion

Gör en ritning av skulpturen. Börja göra en lera version, lera, vax eller något annat material som kan arbeta snabbt, och använder denna skulptur som en modell som att vidta de åtgärder för att hugga sten eller material som valts för ditt arbete.

Skulptera huvudformen. Du kan ta de viktigaste mätningarna på referensskulpturen och göra märken på stenen eller träet där du kommer att behöva klippa. Om du till exempel vet att din skulptur inte kommer att vara mer än 35 centimeter hög, kan du redan eliminera allt material över 37-38 centimeter. Få den grundläggande formen av ditt arbete, men lämna alltid tillräckligt mycket material för att röra sig.

Använd en prickmaskin för skulpturer. Med hjälp av en prickmaskin eller annat mätinstrument bör du mäta referensskulpturen, markeringspunkterna och djupet på stenen eller träet.

Skulptera detaljerna. Med hjälp av verktyg som är lämpliga för det valda materialet börjar det att gravera och gradvis minska materialet med hänvisning till de tidigare markerade punkterna.