Hur blir en Pixel Artist
Pixelkonst är väldigt modernt i den senaste generationen videospel. Detta gör det möjligt för artisten att skapa ett stort antal tecken utan att behöva spendera otaliga timmar modelleringsobjekt i 3D eller teckna komplexa ämnen för hand. Om du vill bli en pixelartist, är det första steget att skapa en sprite, det är en tvådimensionell figur som ska placeras i förhållande till en bakgrund. När du har praktiserat kan du börja animera dem och sedan föreslå dina färdigheter till alla arbetsgivare.
steg
Del 1
Få de nödvändiga verktygen
1
Ladda ner bra bildskapande och redigeringsprogram. Även om du kan göra pixelkonst även med Paint, kommer du att hitta det svårt. Några av de mest populära pixelartprogrammen är:
- Photoshop
- Paint.net
- GIMP
- Pixen

2
Behåll dig själv med en grafisk tablett. Om du vill rita med hand eller om du inte gillar att använda musen för att dra på skärmen, kan du använda en tablett och en penna. Wacom är ett av de mest kända företagen som producerar grafikkort.

3
Gör gallret synligt på bildredigeringsprogrammet. Du kan ställa in rutnätet i vilket program du väljer: det här låter dig tydligt se var du ska placera varje pixel. Vanligtvis kan du aktivera det från rullgardinsmenyn "utsikt", placerad i stapeln längst upp på skärmen.

4
Välj en penna storleken på en pixel. Välj penncirkelverktyget i bildredigeringsprogrammet - i alternativen Penna väljer du en sektion av tjockleken på en enda bildpunkt: det här låter dig rita pixlarna en efter en.
Del 2
Lär dig grunderna
1
Skapa en ny bild. Eftersom du kommer att arbeta på pixelnivå behöver du inte bildstorleken vara stor. Hela skärmen, i det ursprungliga Super Mario Bros.-videospelet, var endast 256 x 224 pixlar. Mario själv är bara 12 x 16 pixlar!

2
Zooma in. Eftersom du kommer att agera på enskilda pixlar måste du zooma in så att du kan se rutnätet och var var och en befinner sig. Du kan behöva zooma upp till 800% för att se dem tydligt på rutnätet.

3
Öva ritning en rak linje. Det kan verka som ett enkelt koncept, men om linjen bara är en pixel lägre än de andra märker du. Öva ritning raka linjer med musen eller med pekskärmen så att du inte behöver ständigt växla till Linjeverktyget.

4
Öva ritningskurvor. Kurvor ska visas som regelbundna raster i en pixellinje. Till exempel bör en bra kurva börja med ett segment på sex pixlar följt av en av tre pixlar, följt av en av två pixlar följt av en efter en pixel. Segmenten fortsätter sedan att spegla varandra för att dra den andra änden av kurvan. En inte bra kurva skulle börja med ett tre pixel segment följt av en av en pixel följt av en av tre pixlar eller någon annan udda nummererad progression.

5
Använd Eraser-verktyget för att korrigera fel. När det gäller pennan, kan du ställa in Eraser för att radera en pixel åt gången. Om raderaren är för stor blir det svårt att radera pixlarna korrekt.
Del 3
Rita konturen av din första sprite
1
Fastställa vilken användning du kommer att göra av sprite. Kommer det att vara animerat eller statiskt? Du kan lägga till mer information i en statisk sprite, medan du kanske vill hålla en animerad sprite lättare eftersom du måste repetera dess delar för animationen. Om sprite ska användas i kombination med andra måste du behålla en grafisk stil som matchar dem alla.

2
Lär dig om några begränsningar. Om du skapar en sprite för ett projekt, ta reda på om det finns några storlekar eller färgbegränsningar. Det blir ännu viktigare när du börjar arbeta på större projekt med många olika sprites.

3
Rita en skiss. Försök att skissa den grundläggande idén om sprite på ett papper. Det här låter dig se hur det ska se ut och retuschera posen eller andra funktioner. Om du har en tablett kan du använda den här skissen som underlag för nästa översyn.

4
Rita konturen med bildredigeringsprogrammet. Du kan antingen använda den skiss som du skisserade som en referens eller spåra en med en fingertopp. Du kan också klicka för att rita konturen med musen, eller ordna varje bildpunkt individuellt: valet är ditt.

5
Rengör konturen. Zooma in och börja radera överdimensionella pixlar och retuscheringslinjer. Skisslistan bör ofta vara en pixel. Använd blyertsverktyget för att infoga pixlar och korrigera fel.
Del 4
Färg din Sprite
1
Granska grunderna för färgteori. Titta på färghjulet för att hjälpa dig att bestämma vilka färger du ska använda. Färgerna långt ifrån varandra på hjulet kommer att vara väldigt olika, medan de som omedelbart stängs kommer att ha en bra effekt om de placeras nästa.
- Välj ett färgsätt som ger din sprite ett distinkt drag utan att vara förvirrande. Undvik om möjligt pastellfärger, såvida inte hela projektet använder den stilen.

2
Använd bara några färgar. Ju mer du lägger till, desto mer kommer din sprite att distrahera observatören. Ta en titt på några av de mest kända spriterna och ta reda på att de ofta bara har några färger.

3
Applicera färgerna. Använd Fyllverktyget för att applicera de färger du väljer på sprite. Just nu placerar du helt enkelt de grundläggande färgerna, så oroa dig inte om figuren visar sig "platt". Fyllverktyget sprider den färg du har valt på alla pixlar som har samma färg som den du klickade tills du rörde kanterna på bilden.
Del 5
Sätt skuggningen
1
Bestäm det "ljuskälla". Att bestämma vinkeln där ljuset träffar sprite hjälper dig att bestämma var du ska applicera skuggning för att uppnå en mer realistisk och trovärdig effekt. Även om det inte är nödvändigt att det verkligen finns en ljuskälla, är det väldigt viktigt att veta vilken riktning ljuset kommer från.
- Det kan vara lättare att skugga när ljuskällan kommer från en punkt väldigt långt från spritet och ovanifrån, snarare än från den omedelbara vänster eller höger om det.

2
Applicera skuggning med en lite mörkare nyans än basfärgen. Om ljuskällan kommer ovanifrån ska skuggan ses på sidorna "lägre" av sprite. Skugga ett område som inte berörs av direktljus. Lägg bara ett visst lager pixlar på den övre eller nedre sidan av kanterna för att lägga till skuggor.

3
Lägg till mjuka skuggor. Välj mellanliggande nyans mellan den mörka nyansen och basfärgen. Använd den här nyansen för att lägga till ett annat lager mellanliggande nyans mellan den mörkare och den ursprungliga färgen. Detta kommer att ge effekten av övergång från de skuggade till de upplysta delarna.

4
Sätt in ljuspunkter. Det här är punkterna på sprite som drabbas mest av ljuset. Du kan lägga till den med en nyans som är något ljusare än basfärgen. Använd endast ljuspunkterna sporadiskt eftersom de kunde distrahera.
Del 6
Använd avancerade tekniker
1
Försök dithering. Detta är en effekt som gör det möjligt för konstnären att representera en övergång i färgton. Gör att du kan skapa en gradientliknande effekt med bara några färgar och växla mellan pixlarna för att skapa övergångar. Mängden och placeringen av två olika färgade pixlar i en bana kan lura ögat och få det att uppfatta olika nyanser.
- Nybörjare brukar missbruka dithering, så försök att undvika att använda det i sällsynta tillfällen.

2
Öva med anti-aliasing. Pixelkonst definieras av pixlar som syns tydligare, men ibland kan du blanda rader så att allt ser lite mjukare ut. Tekniken som tillåter det att göra detta är anti-aliasing.

3
Rita konturerna selektivt. Detta innebär att färgen liknar de färger som används för fyllningen. Detta ger sprite ett något mindre utseende "cartoonish"eftersom konturen kommer att se lite mer naturlig ut. Försök att dra en selektiv gräns för de exponerade läderdelarna och en traditionell för de täckta kläderna.
Del 7
Lägg till de sista detaljerna
1
Ge sprite ett bra övergripande utseende. Ta ett steg tillbaka och titta på sprite vid denna punkt. Bestäm om något inte ser bra ut, fortsätt sedan för att korrigera dessa felaktigheter eller fel.

2
Lägg till detaljer. När du har avslutat färg och skuggning kan du lägga till detaljer som inskriptioner, ögon, ytterligare funktioner och allt annat som kan ge sprite till en högre kvalitetsnivå. I slutändan är uppmärksamhet på detaljer vad skiljer en amatörartist från en professionell pixelartist.

3
Soul din sprite. Om du följde ovanstående steg kommer du nu att ha en enda statisk sprite. Det här är ett raffinerat konstverk, men om du vill skapa sprites för videospel, kommer de troligtvis att vara animerade. Detta innebär att varje ram av animationen måste ha sin egen sprite med små förändringar jämfört med den som föregår den. Satsen av alla sprites som används i animationen heter "sprite sheet".

4
Skapa en portfölj. Om du vill bekanta dig med dina färdigheter inom pixelkonst inom världens utveckling av videospel, måste du ha en solid portfölj för att visa för alla arbetsgivare. Inkludera flera av dina bästa sprites och till och med några animeringar om du har dem. Ange ett stort antal ämnen, inklusive tecken, scenarier, scenelement och mer.
Dela på sociala nätverk:
Relaterade
Hur man kontaktar Justin Bieber
Hur man animerar med MS Paint och Windows Movie Maker
Så här ökar du storleken på Paint Eraser Tool på bärbara datorer med Windows 7
Så här stänger du panelerna på en ASUS-tablett
Hur konverterar man ett Word-dokument till en JPEG-fil
Hur man skapar geometriska former med Adobe Illustrator
Hur man skapar en tecknad film (med hjälp av Windows Movie Maker)
Hur man skapar ett kort för handelskort
Hur man ritar en Chibi-karaktär
Hur man skapar digital konst
Hur man animerar en karaktär
Så här skapar du en bakgrund i InDesign
Hur man ritar med en Wacom Graphics Tablet
Hur man ritar skisser av människor
Hur man gör en hemlagad varm tablett
Hur man förbättrar dina färdigheter i ritning
Hur man spenderar tid under en lång resa
Så här separerar du en bild från bakgrunden (Photoshop)
Hur man programmerar en videogame
Hur man återställer en Cruz Velocity Tablet
Hur man väljer ett ritprogram för Mac