Hur man blir en professionell skådespelare

Du måste veta vad som är din källa (eller dina källor) av inkomst. Oavsett om du har rika föräldrar eller måste tjäna dig, kommer du att spendera mycket pengar, åtminstone under den första fasen av din karriär. Sätt ihop din ekonomi i början av jobbet, så du behöver inte oroa dig för det senare.

Läs om träningsprogram för aktörer för att kunna registrera sig hos en av dem, oavsett om det är ett par undervisning här och där eller ett två eller tre år vinterträdgårdsprogram. Kom ihåg att ett prestigefyllt institut är giltigt endast baserat på lärarens skicklighet. Det skulle vara användbart att veta om lärare är eller har varit professionella aktörer tidigare. Om du planerar att anmäla dig till ett två- eller treårigt program förstår du att det för det mesta är den tid du kommer att offra för att förbättra dina färdigheter och det är möjligt att du inte kan delta i någon arbetsgranskning utanför institutet. Att lyssna på lite lektioner här och där är ett bra sätt att börja. Diversifiera din läroplan genom att leta efter bra ställen att ta lektioner om klassiker, scenstudier, improvisation, rörelse, röst / dikt etc.

En bra idé är att försöka förstå vilka aspekter av en skola eller en skådespelare. Förtydligande av denna punkt kan hjälpa dig under samtalen du håller för att bestämma vilken skola som ska delta och de där själva skolan ska utvärdera din antagning.

Dokumentat på kuponger monologer som passar dig. Det kallas monolog "ett långt tal som ges av en skådespelare i en teater eller film". Att veta ett par under en audition (särskilt i teatraliska verkstäder och gjutagenter och regissörer, tv-och filmutlämningar kräver förmåga att läsa en improviserad eller förberedd text) är extremt användbar. Bekymrad mer om monologens sammanhang än av karaktärens analys. Om till exempel monologen är avsedd att spelas av en kvinna, men du känner att texten ger dig friheten att inte vara, ta det också. Du kan alltid släppa bort några delar.

Det är användbart att ha en samlare som innehåller minst tio monologer som skiljer sig från olika spel, med tecken av olika slag. Om den som utför hörseln frågar om du har en annan bit att presentera, kan du hämta ditt bindemedel och namnge några (fråga vilken typ du föredrar: svart komedi, komedi, drama, etc.). Det är viktigt att även ha några utdrag från klassikerna.

Fakta om vänner bland kollegorna du träffas vid lektioner och auditioner. Om du är med rätt personer, vet du aldrig hur dessa kontakter kan hjälpa dig i framtiden. Om inget annat är det en bra grupp att ha en supportgrupp. När du väljer vänner, fråga dig själv om de inte bara är människor du har kul med, men också om de värdesätter ditt uppdrag att bli en professionell skådespelare. Det finns många negativa människor i världen som kommer att sakta ner dig om du låter dem. Håll fokus på vad du vill göra. Ett sätt att göra detta är att omge dig med människor som hjälper dig på det här sättet.

Sök efter bra fotografer i ditt område för att få bra fotografiska porträtt. Om du har en betrodd vän inom fotografiska porträtt är det bra. Gör en lista över dem vars arbeten lockar din uppmärksamhet.

Schema för möten för att göra en kort pratstund med dem ansikte mot ansikte, för att få dig ett inslag av vilken typ av människor de är. Det är viktigt att ha en fotograf som du trivs med. Kom ihåg: det är du som väljer fotografen, inte motsatsen - så var noga med att ställa de rätta frågorna under ditt första möte. Ju säkrare och mer avslappnad under fotograferingen, desto bättre blir resultatet av dina fotografier. Ersättningen av en bra fotograf är mellan 200 och 500 euro per session.

Bestäm om du värdesätter mer belysning i studion eller naturligt ljus och prata med fotografen. Se till att fotografierna speglar dig och inte är en artificiell version av dig själv. I allmänhet är färgporträtt nu mer populär än svartvita porträtt. Var uppmärksam på dussintals ställningar som hakan vilar på handen eller näven. Även användningen av en kostym under fotograferingen rekommenderas inte. Om du till exempel vill bevisa att du kan tolka en läkare, låt dig inte vara förklädd som en läkare, om du självklart inte vill störa din dilettantism. Men efter att tjänsten har slutat och du har tittat på alla de val som din fotograf erbjuder dig, väljer du mellan en och tre fotografier som ska tweaked och reproduceras.

När du är lugn i dina egna kläder börjar du delta i auditionen! I början av din karriär kommer dessa huvudsakligen att bestå av skol- eller universitets teaterverk, orelaterade och stadsrepresentationer, studentfilmer, kortfilmer och billiga självständiga filmer. Det här är alla bra saker att uppleva, om du inte är överväldigad av samtal från Cinecittà-casting director ... som förmodligen inte kommer att hända. Det mesta av ditt tidiga arbete kommer inte att betalas, men hej ... du måste få erfarenhet och göra det du älskar i början, eller hur? Du måste förstå att deltagande i en utfrågning för ett projekt är helt annorlunda än vad du lärde dig i scenstudietimer. Med tiden kommer du att känna dig mycket mer bekväm i processen. Beskriv dina styrkor och svagheter. Om du hör ett mer bekvämt improvisera i stället för att presentera en monolog, finns det en anledning. På din fritid öva mer i monologer.

Förstå Allmänna förfaranden för hörseln. När du har lagt in dig själv för ett visst projekt som passar dig, vem som helst som leder avstängningen av detta projekt kan ringa dig till en utfrågning. Annars måste du inte avskräckas, eftersom det inte är ett index för din talang. Om han ringer till dig, grattis! Det kommer att ringa dig till telefonen som du använder för arbete eller din mobiltelefon (inkluder aldrig ditt hemtelefonnummer i ditt CV) eller skicka ett e-postmeddelande till dig. Vanligtvis kommer det också att låta dig veta när du ska presentera dig själv för auditionen som indikerar en viss tidslucka eller bjuda dig att gå när som helst som ingår i vissa tider på de dagar då auditionerna hålls. Se till att du vet vissa saker i förväg, till exempel när projektet ska skjutas och testas, när det kommer att debutera i teatern etc. Se också till att du vet vad som förväntas av dig under förhandlingen, förbereder monologen i en samtida komedi eller de delar av manuset som skickat dig via e-post. Ta alltid till auditionen några fotografiska porträtt och några exemplar av läroplanen, även om du redan har skickat dem telematiskt. Det är en bra vana att bli bekant med projekten "professionellt allvarlig" så gör auditionen.

Förbinder sig att hitta en agent eller en representant. Anledningen till att du måste begå dig är att det förmodligen inte kommer att hända ett seriöst ombud. Det är oftast lättare för dig att kontakta en kommersiell agent, särskilt om du är en skådespelare som tillhör en viss etnisk grupp. Massiv sändning till fotoblödsbyråer och återupptagning med medföljande bokstäver kan ge blandade resultat. På grund av ökningen av postkostnaderna kan det vara en dyr affär att skicka massiva porträtt. Nackdelarna med att skicka in material som inte är nödvändiga för byråer är att du inte nödvändigtvis trivs med att veta om ditt brev faktiskt har öppnats. Du måste komma ihåg att seriösa showagenter mottar dussintals porträtt varje dag! Se till att dina leveranser är riktade och fortsätt att insistera. Casting directors och agenter kanske inte är intresserade av dig just nu - det är därför du måste fortsätta genom att ge dem, ibland, nyheter om hur din karriär utvecklas, de senaste jobb som du har kastats till, etc. Då en dag, peka blankt, kan du få ett samtal. Som med allting finns det många olika tillvägagångssätt. Du måste hitta vad som fungerar för dig.[1].

En annan allt populärare metod att ta det första tillfälle är att gå till specialiserade studier som ger seminarier och laboratorier av agenter och gjutningsdirektörer. I grund och botten är dessa mycket berömda "betalda auditioner"och du måste komma ihåg att för det mesta är det precis vad jag är. Gå inte med den mentala inställningen att du nödvändigtvis deltar för att lära dig mer om ditt jobb, men att visa dig och, om allt går bra, att kallas i framtiden. Självklart finns det ingen garanti för att hitta ett jobb, och de flesta av de personer som kritiserar dessa laboratorier inser inte ens att de kanske inte är i rätt skede för att granska med gjutningsmedel och regissörer, eller helt enkelt "det är fortfarande inte tillräckligt bra". Nackdelen med denna metod är att utgiften för varje "lektion" Det är mycket högre än att bara skicka ett porträtt till agenten som leder labbet. Fördelen är dock säkerheten och garantin för att ha träffat den person du vill ha i stället för att oroa dig om ditt brev har blivit eller inte sopas. Det är också lättare att göra ett personligt intryck, när du kan visa din teaterstil, utöver det sortiment av typer och åldrar som du kan spela. De flesta av dessa laboratorier tillbringar några minuter på varje skådespelare, så du kan prata om "vad du gjorde nyligen", förutom provet du gör för dem. Ännu viktigare är att det är en utmärkt övning för när du faktiskt kommer att ringas av en branschproffs för en intervju eller hörsel ... så länge du har råd med dessa verkstäder.