Hur man skapar en zentangle

Zentangle är abstrakta ritningar, skapade med hjälp av mönster som upprepas och brukar struktureras i specifika former tack vare Zentangle-metoden (det är ett registrerat varumärke). Sanna zentanglar skapas alltid i rutor på 8,5 cm på varje sida och är alltid ritade med en svart penna på ett vitt ark. Skapandet av denna metod syftar till att göra en uppgift att dra en trevlig, meditativ och tillgänglig för alla. Fortsätt läsa för att lära dig mer.

Del 1

Förstå Zentangle Metoden

Lär dig den grundläggande definitionen av zentangle. Det är en abstrakt design som följer ett visst mönster som respekterar metoden. Konstnären skapar sitt arbete inom en fyrkantig ram på 8,5 cm på sidan baserat på hans kreativitet och metodens riktlinjer. Du behöver inget speciellt material, inga tekniska prylar och inga speciella instruktioner för att bli en zentangle designer. Här är huvuddragen i ett sådant arbete:

Torget har inte "ovan" och "nedan", den har ingen orientering.
Det får inte representera något igenkänt objekt, det borde vara abstrakt.
Ritningen måste ritas med svart bläck på vit sida.
En zentangle bör vara bärbar så att du kan arbeta med skapandet när som helst du är inspirerad.

Observera hur zentangle skiljer sig från andra former av bildkonst. Det är en helt annan metod från klassisk ritning och målning. Dess syfte är att vara en meditativ aktivitet som någon kan utföra. Processen att skapa en zentangle är lika viktig som själva resultatet, vilket uppskattas för sin unika skönhet. Zentangle-arbetet måste respektera dessa filosofiska principer:

Skapelsen får inte vara planerade. När du börjar rita en, behöver du inte ställa dig själv ett slutmål. Tvärtom, låt det repetitiva mönstret av linjer utvecklas på egen hand.

Beslutet att designa en zentangle är avsiktlig hur plötsligt Varje rad skapas medvetet utan tvekan. Istället för att radera det som spåras utnyttjar konstnären det som underlag för vidareutveckling av systemet.

Hans skapelse är jubileums-. Precis som meditation syftar zentangle-metoden till att uppnå en känsla av frihet och förnyelse. Det är ett sätt att fira livets skönhet.

En zentangle är tidlös. Ingen särskild teknik eller specifika verktyg behövs, zentangle förenar dem som ritar det i den gamla mänskliga gesten att sätta en penna på ett pappersark.

Förstå skillnaden mellan zentangle och scribble. Många människor skapar klotter, av vilka några är mycket vackra, på kanten av anteckningsböckerna eller på ett pappersark när de har svårt att uppmärksamma något annat, till exempel ett telefonsamtal eller en läsning. Även om scribblesna kan likna zentangles finns det faktiskt många skillnader. Här är vad:

Zentangle-metoden kräver en fullständig koncentration. Till skillnad från doodles kräver den kreativa processen med zentangle den yttersta och ovillkorliga uppmärksamheten, du kan inte rita en stund du pratar i telefon eller lyssnar på en konferens eftersom du är delvis distraherad.

Zentangle-metoden möjliggör en ceremoni av skapandet. Du borde stanna i ett lugnt ställe där du bara kan ägna dig åt konst med respekt. Papper och penn bör vara av bästa kvalitet, eftersom det är en tidskrävande uppgift.

Träffa andra zentangle artister. Metoden utvecklades av Rick Roberts och Maria Thomas när de insåg att tecknet av att dra abstrakta mönster genom att följa endast några grundläggande regler var en extremt meditativ handling.

För att undervisa metoden måste du bli en certifierad Zentangle Master.

Det finns över ett hundra officiella zentangle-verk. Om du vill återskapa några kan du hitta flera online handledning och läroböcker. De verk som återkallar metoden, men inte följer de officiella riktlinjerna, kallas "zentangle-inspirerade skapelser".

Del 2

Skapa en Zentangle

Få rätt material. Metoden uppmuntrar artister att använda fint papper utan linjer eller kvadrater. Skär arket i en kvadrat på 8,5 cm på varje sida.

Pergament eller grovt papper är också mycket bra, förutsatt att det inte finns några ytmotiv.
Om så önskas kan arket färgas, men en zentangle-design i ordets smalaste mening kommer inte att beaktas.

Spåra omkretsen. Med en penna avgränsar du kantens kantar på 8,5 cm. Hjälp inte dig själv med en linjal eller andra verktyg, bara gå över konturen något.

Om linjen är lite vågig (som det är normalt med tanke på att det är ritat för hand) finns inga problem. Omkretsen är den enda begränsningen som ska respekteras i ett zentangle-arbete, inom vilket ritningen kommer att utvecklas. Om det har vågiga och oregelbundna linjer blir slutresultatet ännu mer unikt och original.

Lägg inte för mycket på penna. Det ska inte vara synligt när du avslutar zentagle med pennan.

Rita en sekvens. Använd penna för denna operation. Enligt zentangle-metoden måste mönstret falla inom gränsen och vara en krökt linje eller en skrap som ger konstruktion till konstruktionen. Anledningen till att du skapar kommer att uppstå baserat på strängens gränser. Du borde bara skissa den med ett ljust slag i penna - den enkla och eleganta formen delar upp sidan i sektioner.

Återigen, lägg inte för mycket tryck på pennan. Det ska inte vara synligt när arbetet är klart - dess syfte är bara att ge en vägledning till orsaken.

Vissa människor har svårt att bestämma hur man ritar strängen. Kom ihåg den filosofi som ger grunden till metoden: Design måste ge dig nöje, flöda på ett naturligt sätt och fira livet. Rita det som instinktivt kommer ut ur din penna i kontakt med sidan, det finns inga rätt eller felaktiga sätt.

Om du vill ha en inspirationsmodell kan du hitta orsaker till strängar online.

Rita a "härva". Denna term indikerar ett motiv som ritats i en boll som spårar strängens konturer. En zentangle kan ha en eller flera tangles. Använd pennan och börja teckna något mönster som kommer att tänka på, även i det här fallet finns det ingen fel sätt att gå vidare. När du jobbar, kom ihåg följande:

Tangler består av mycket enkla former. En linje, en punkt, en cirkel, en klotter är alla acceptabla drag.

Du kan lägga blyertsskuggor för att skapa mer djup och göra designen mer intressant. Detta är inte ett obligatoriskt steg, och du måste gärna lägga det i praktiken eller inte.

Ta inte bort fel. Med en penna kan du inte eliminera fel. Det är därför du inte använder blyertspenningen utom för skuggorna. Det finns inget sätt att gå tillbaka.

Varje troll måste genereras med en rad i taget. Var försiktig med varje tecken du bestämmer dig för att spåra, för att vara säker på att orsaken växer medvetet.

Koncentrera medvetet på arbetet. Precis som i meditation, befria ditt sinne från problem och bekymmer. Kom ihåg att handlingen att skapa en zentangle är en ceremoniell.

Fortsätt arbeta med att rita tills du är klar. När arbetet kan anses vara klart, förstår du det själv. Förvara zentangle på ett säkert ställe eller ramma det för att visa det och njut av dess skönhet.

När bilderna är färdiga kan du också lägga till färg (valfritt). Men vet att på detta sätt kommer designen inte officiellt att betraktas som en zentangle.

Dela på sociala nätverk:

Relaterade