Hur man mime

Mime är en av de äldsta teaterformerna. Mimesna ger liv till historier och berättelser som bara använder sin kropp utan att uttrycka ett ord. Så här blir du en mime.

steg

Klädd som en mime (valfritt). Om du vill klä dig som en mime, försök:

Gör upp som en mime. En mime kan identifieras omedelbart tack vare sminken - vitt vax på ansiktet (men inte i halsen), tjock och svart eyeliner med "tårar" stiliserad till hälften av kindbenet, mörka ögonbryn ritade och svart eller mörk röd läppstift. Du kan också prova små cirklar av ljusrosa fundament om du vill se ut som en glad eller mer feminin mime.
Bär en mime kostym. Professionella mimes kanske inte bär kostymen längre "klassisk", men det är en klädsel som är lätt att känna igen för karneval eller Halloween eller för en kostymfest. Hitta en tröja med svarta och vita horisontella ränder, eventuellt rund hals och tre fjärdedelsärmar. Han har mörka byxor, svarta axlar, vita handskar och en svart hatt för att slutföra utseendet.

Gör din kropp att tala. Att tala eller flytta läppar är inte nödvändigt medan mimes. I stället måste du använda ansiktsuttryck, gester och hållning för "talk".

Jag använder en spegel (eller en publik) för att utvärdera de rörelser som bäst förmedlar känslor, humör och reaktioner. För en nybörjare behöver du en spegel som speglar hela personen, men kom ihåg att när du måste utföra kan du inte ta den med dig.

Även en videokamera, om tillgänglig, är ett mycket värdefullt verktyg.

Börja med de grundläggande teknikerna: Det finns några enkla lektioner som många mimes lär sig före ..

Växa din fantasi. Din fantasi är den grundläggande komponenten för att skapa illusioner. Det är mycket viktigt för en mime att tro att illusionen är riktig. Naturligtvis ju mer illusionen kommer att vara verklig för mime, ju mer realistisk kommer det att vara för allmänheten. Du kan göra det med träningen. Till exempel låtsas att väggen är riktig. Föreställ dig det av olika färger. Känn de olika ytorna, till exempel slät, grov, våt, torr, kall eller varm. Använd dessa tekniker när du övar "allt" illusioner. Du kommer att märka att din kropp kommer att reagera naturligt på illusion om du övertygar dig om att den är riktig.

Använd en fast punkt. Denna teknik är kanske mer känd som "pointe fixe", den ursprungliga franska termen för fast punkt. Det är en mycket enkel idé: Mime identifierar en punkt i kroppen och håller den rörlig i rymden. Denna teknik är grunden för alla illusioner som en mime kan skapa.

Lägg till rader till fasta punkter. Linjens teknik utvecklar den för den fasta punkten, och lägger till en andra fast punkt i rymden. Vad som gör detta till en unik teknisk förmåga är svårigheten att hålla två poäng på samma relativa avstånd. Dessutom blir avståndet mellan dessa två punkter ett element på vilket man kan bygga. Till exempel kan linjen röra sig i rymden, förutsatt att tjocktarmen håller sitt avstånd oförändrat. Ett bra exempel på tillämpningen av detta koncept är "vägg".

Skapa en dynamisk linje. Medan linjen inte gäller kraft till fasta punkter, med en dynamisk linje lägger du till det här elementet. Detta är tekniken som används för "dragbåge", men kan användas för någon representation av krafter i en illusion. Hemligheten med detta koncept är att synkronisera effekten av en imaginär kraft på hela kroppen. Ur denna synvinkel är en dynamisk linje en tolkning av fysiken applicerad på människokroppen. Det kan verka komplicerat, men du lär dig väldigt lätt: hitta en vägg och placera båda händerna på axeln. Tryck försiktigt mot väggen med händerna. När du trycker på, var uppmärksam på det tryck du känner i kroppen. Du bör själv känna tryck i dina händer, men också på axlarna och ens. Om du inte kan höra, öka kraften tills du kan göra det. Prova olika positioner och märka hur trycket i din kropp förändras. Den dynamiska linjen påminner om minnet om de krafter du har känt i dessa övningar och använder den för att skapa en realistisk illusion av imaginära krafter.

"manipulera" utrymme och materia. Detta är en domstolsdefinition för "skapa saker från ingenting". Det här är den svåraste tekniken att använda eftersom den använder många delar av de föregående tre. För att göra det är det bättre att använda ett exempel: att dribba en basketboll. Med bara en hand använder mime en teknik som liknar en dynamisk linje, men gör den med en hand, använder en enda punkt. I stället för att använda två punkter i hans kropp, omvandlar mime punkten till en form: en rundad palm med svagt krökta fingrar. Denna form definierar "rymden" där illusionen existerar och låter basketbollen, "materien", existera i illusion. Manipulationen av Space / Matter kan användas för att skapa ett antal objekt, tecken eller händelser.

Ta ett rep. Låt oss låta ett rep hänga framför dig och försöka klättra upp det.

Skjut och klättra upp för att få den bästa effekten. När du når toppen, torka svetten på pannan. Att klättra ett rep är en illusion som är väldigt svår att göra korrekt. Föreställ dig och känna din kropps hela vikt. Om du verkligen klättrade ett rep skulle dina muskler krympa och förlänga. Ditt ansikte skulle vrida i en grimas. Torka svett är en naturlig reaktion. Om du aldrig har klätt ett rep, gör det på en övervakad madrass. Gör mentala anteckningar om dina handlingar och reaktioner, även om många illusioner inte kan realiseras med exakt samma rörelser som används i verkligheten, bör din mentala förutsättning vara densamma. (Läs den första anteckningen i avsnittet "varningar" och var noga med att värma upp innan du inser denna illusion.)

Låtsas vara i en låda. Om du befinner dig i en osynlig låda kan du trycka luften framför dina händer, först med handflatan och sedan med fingrarna. Agera som om du letade efter en väg ut på sidorna och hörnen Skjut en hand längs i "kanter" av din imaginära lådan, medan du letar efter locket och utloppet. Om du vill kan du så småningom hitta locket och öppna det dramatiskt med båda händerna, med en triumfbehållning.

Gå upp en stege. För att skapa en illusion av en trappa, ta en pinne av en imaginär stege som stiger uppåt. Lägg tån på marken, som du skulle på en stege av en stege. Tryck på pinnarna (rör båda händerna!) När du klättrar på tårna, och kom ner med motsatt fot "på en pinne". Byt dina fötter och händer när du vill "ta ett steg". Håll koncentrationen på en punkt på toppen, som om du tittade på den punkt du går upp till. (Om det är en mycket lång stege, titta ner för att skratta - vrid huvudet långsamt och noggrant, bara behovet av att titta ner och se sedan framåt med ett uttryck av rädsla !) Följ med benen rörelse av fötterna som om de klättrade på en riktig stege.

"stöds". Låtsas att luta sig mot en gatelampa, en vägg eller en räknare. Det kan tyckas enkelt, men kräver diskret styrka och samordning "magert" på ingenting. Det grundläggande stödet har två delar. Börja med fötterna i axelhöjd.

För övre delen: Håll armarna något bort från din kropp, med din armbåge böjd så att din underarm är parallell med marken och din hand (med en lätt avslappnad handled) ligger nära bröstet. Lyft nu axlarna när du flyttar bröstet till din armbåge (håller armbågen på samma plats i rymden!).

För den nedre delen: samtidigt böj knäet något, vilket ger vikten på det böjda benet. Den slutgiltiga effekten bör ge dig uppfattningen att din vikt vilar på din armbåge, även om din armbåge aldrig har flyttat. Se till att du bara vikar benet under din upphöjda arm. Håll det andra benet rakt för att skapa en mer effektiv illusion.

Titta i spegeln, eller använd en videokamera för att kontrollera tekniken. Du kommer ofta att få bättre resultat genom att utföra denna teknik genom att påskynda rörelserna lite.

För att lägga större vikt vid ditt stöd, kan du infoga ett stötfångst, en glid och helt sakna objektet för att luta sig på.

Vänd vinden. Låt det vara väldigt blåsigt och kan inte stå upp i vindarna. Låt vinden trycka dig i en riktning och den andra. För bättre underhållning, lägg till en kamp med ett paraply som fortsätter att upproras.

Äta. Det kan vara mycket kul att titta på en mime som låtsas att äta. Tänk dig att äta en hamburgare eller en varmkorv full av sås och fortsätta att fläcka dig själv. Spray såsen i ett öga av misstag. Eller prova att peeling en banan och sedan glida på skalen.

Gå på plats. En av de klassiska teknikerna av mime är den stationära promenad. Det är också en av de mest krävande aktiviteterna från en fysisk synvinkel. Denna promenad omger det mönster som används för att gå i verkligheten. Foten av samtalet i mimeens promenad bär ingen vikt, men "det är" foten på vilken tyngden vilar i en riktig promenad. Därför måste benet vara rakt i illusionen - det kommer att ge "intrycket" att bära vikten. Så här gör du det.

Det är mycket viktigt att börja med bra hållning. Du ska hålla din abs tätt, annars kommer din buk att tendera att röra sig medan du inte är försiktig. Håll axlarna bakåt och uppåt - var inte lat, ens bröstet och nacken ska vara upprätt - sväll inte.

För att börja, flytta kroppens vikt på fotens spets. Detta blir din fot "främre". Böj ditt knä något till framsidan medan du gör det. Rik upp den andra foten (foten "av återkallelse") vid foten. Håll fotens sula något upptagen från marken, även om den är parallell med marken. Håll detta ben helt rakt.

Med din främre fot sänker du hälen något till marken och räter ut benet. Medan du gör det, flytta boosterfoten bakåt, samtidigt som du håller sålen parallell mot marken och benet rakt - du borde känna en intensiv förlängning i benets baksida. Ta tillbaka återkallningsbenet så långt bak som möjligt med respekt för de positioner som beskrivs ovan och bibehålla balans.

När boosterfoten är så långt tillbaka som möjligt, ta den tillbaka parallellt med din främre fot. Försök att höja din boosterfot häl först, som om du verkligen gick. Böj ditt ben när du bär din fot framåt.

Placera din telefonspets på golvet. Om du tittar på dina fötter kommer du att märka att de kommer att vara i exakt motsats till startpositionen. Nu foten "främre" det är foten "av återkallelse" och vice versa.

Att flytta vikten mellan de två fötterna är den grundläggande delen av illusionen! Du måste flytta din vikt försiktigt mellan din föregående fot "främre" och nästa. Samtidigt måste du lyfta den nya fria foten och ta den bakom dig. Mastering av denna teknik kräver mycket träning.

Även om centrum av aktiviteten är dina fötter, glöm inte att flytta din överkropp! Flytta armarna så att framfoten alltid står i motsats till handen på samma sida. Inhalera också medan du lyfter och fortsätter återkallningsfoten - andas ut när du tar tillbaka återuppringningsbenet.

Om du inte tar med din booster fot till höjden på din främre fot, kan du helt enkelt flytta vikten över det och börja springa moonwalk!

Gör din tolkning intressant. Du kan leta efter ett skratt, eller du kan försöka höja mime till en högre form av konst. Om du skapar en historia som kommer att efterliknas, kommer du att kunna underhålla din publik och visa upp den konstnärliga kompetensen hos mime tekniken. Tänk på förhand av a "berättelse" att realiseras. Tänk på att en mime kan vara vacker och rörlig om den har rätt teknik. För att återuppta några av de nämnde exemplen:

Det är en blåsig dag och du vill nå kiosken för snabbkorgen där jag skulle träffa en vän vars katt var fångad på ett träd. Din vän kommer att be dig att klättra upp en stege för att rädda sin katt. När du återvänder katten (som vrider och repor dig otroligt), kommer din vän att erbjuda dig en burgare, och när du går bort kommer du inte att kunna märka en bananskal på marken.

Om du vill efterlikna något mer allvarligt, bära det mest lämpliga kläder och smink, och utför med lämplig belysning. Tänk på en seriös historia i förväg. Till exempel kanske du vill representera lidandet hos en hemlös person som tvingas sova i kylan under en kall vinter. Måla ett ledsamt ansikte, bära löst kläder och använd mjuk belysning. Tänk på en historia som låter dig efterlikna förtvivlan om hemlöshet som söker asyl för natten. Mima gör en provisorisk säng under en bro med papp. Mimma tremmen och oförmågan att sova bra. Överför sorgsenhet för att återspegla denna persons lidanden.

Mer information

Det finns några kända cirkus- och teaterartister som lyckats genom att kombinera mime- och clowntekniker, vilket ger en stor konstnärlig effekt. Joseph Grimali, fadern till den engelska pantomimteatern på 1800-talet, använde mimeens komedi för att skapa sin egen legend som fortfarande lever i vår tid.
200 år tidigare var gränserna mellan clown och mime förvirrade i den stora traditionen av commedia dell`arte och dess ventureföretag som spred sig över hela Europa efter att ha blivit förbjudna av kyrkan i Rom. Den berömda franska mime Pierrot har sitt ursprung i tecknen av italiensk komedi: Gian Farina, Peppe Nappa och Pedrolino. En konstform som i hög grad påverkat verk av Shakespeare, Moliere och Lope de Vega, för att bara nämna några. Populariteten av denna konstform har fortsatt i tre århundraden i många europeiska länder.
Även i det tjugonde århundradet fanns många exempel på konstnärer som visade upp sina färdigheter som clowner och mimes. Från cirkusens miljö kan vi nämna den schweiziska clown Grock, den legendariska Lou Jacobs och Otto Griebling från Ringling Bros och Leonid Yengibarov och Anotoly Nikulyin från Moskvas cirkus i Sovjettiden. Som en clown lyckades de bara njuta av allmänheten tack vare deras pantomime.
Från teatrar, konserthallar, filmer och tv kan vi inte nämna Bert Williams, Chaplin, Keaton, Stan Laurel, Harpo Marx, Red Skelton, Marcel Marceu, Georges Carl och Dick Van Dyke. Deras inflytande är fortfarande synligt idag i de berömda artisterna i New Vaudeville-rörelsen.
Penn & Teller, Bill Irwin, Geoff Hoyle, Robin Williams och John Gilkey är utmärkta exempel på de senaste kändisarna som inkluderar bland deras färdigheter, även de av clown och mime. Ju mer du tränar i disciplinen, desto tidigare börjar du mastera mime- och clowntekniker som gör det möjligt för din publik att skratta.

tips

Denna artikel refererar bara till en specifik stil - mime `av stil` eller `illusion`. Det finns hundratals andra former som inte har någon koppling till Marcel Marceau eller Charlie Chaplin.
Om du har ett riktigt intresse för att bedriva karriär som en mime, överväga om du vill följa en mime kurs på en skola eller i ett teaterbolag.
Klädes- och sminkkaraktäristiken hos traditionella mimes lånas från den legendariska Marcel Marceau. Numera anses det dock vara trivialt att klä på det för en mime, vilken modern konstnär ofta undviker.
En mycket bra mime är en mycket eftertraktad siffra i teater-, film- och cirkusvärlden. Tänk på "Cirque du Soleil" och till science fiction-filmer, där mimes kan uttrycka känslor utan att använda ord och skapa en bro mellan mänskliga känslor och fantasier eller främmande världar.
"En mime måste ha gymnastens kropp, en skådespelers och en poets hjärta." Etienne Ducroux, "far till moderna mimes".
Även om mime kan tyckas barnslig, var inte rädd för att hantera mer allvarliga frågor. Många kända mimes, som Marcel Marceau och Charlie Chaplin, utförde främst som modiga men olyckliga tecken (respektive Bip och The Tramp).
Många människor som är utbildade i mime konst arbetar nu under definitionen av "fysisk teater" för att undvika de föreställningar och fördomar som kan väcka ordet mime till idag. Många av dessa konstnärer bär inte traditionell kostym.
Moonwalk och breakdance låna mime tekniker.
Den vita trick som används av mimes lånas från clowntraditionen. Det används i båda fallen för att ta fram ansiktsuttryck så att de kan ses tydligt även på avstånd. Den vita trick användes ursprungligen för att representera en enkel och oskyldig karaktär. Traditionen med mime-trick har använt mer stiliserade symboler och färgscheman och enklare linjer.
Istället för vit smink hade de gamla mimesna masker eller enkla scenframställning.

varningar

För att undvika att riva och sträcka, värm alltid upp innan du utför eller övar - med samma dansförmåga eller skådespel.
Mime kan vara en grusande aktivitet. Gör inte mime övningar om du inte kan utföra normala övningar.
Fientlighet eller rädsla mot street mimes kan komma ur hand. Utför aldrig på ett offentligt ställe utan att en vän eller agent tittar på din rygg.
Av samma anledning kommer du aldrig att fungera offentligt utan en plats att flytta (t.ex. en bil, ett omklädningsrum eller en butik för vänner - använd inte en offentlig toalett).

Dela på sociala nätverk:

Relaterade