Hur man gör en fotoporträtt

Har du någonsin fått för många snapshots av din familj, medan du skulle vilja hänga mer professionella bilder på dina väggar? Eller kanske har de övertygat dig om att ta bilder för din företagstidning eller hemsida? Oavsett orsaken behöver du inte en fotostudio och en serie dyra lampor och fotografisk utrustning för att göra porträtt. Med den intelligenta användningen av din bil, en noggrann inramning och omsorg om ljuset, kan alla göra bra porträtt.

steg

Ställ in kameran. Om situationen tillåter det, använd en låg ISO-upplösning (låg nummerering). Med naturligt ljus, använd "skugg" eller "molnigt" vitbalans, om du har dessa alternativ - det gör färgerna varmare.

Få rätt belysning. De som har turen att ha en fotostudio kan kontrollera belysningen exakt - och de kommer inte heller att läsa den här artikeln. Resten av oss måste gå ut och hitta rätt belysning. Det du söker är en kontinuerlig och diffus belysning.

Direkt solljus genererar fula skuggor på ämnets ansikte.Undvik direkt solljus från någon riktning. Förutom några timmar av ljus tidigt på morgonen och eftermiddagen är direkt solljus inte tillrådligt för porträtt. Om man tittar på solljuset blir motivet snett, medan det starka ljuset bakifrån gör det svårare att få en konstant exponering. Från någon annan vinkel kommer kasta skarpa skuggor på ansiktet (inklusive den hemska "svarta ögon" -effekten som orsakas av direktljus). Molniga dagar är bäst, eftersom molnen sprider solens ljus - eftersom det är inte ett alternativ att skapa ditt eget moln, leta efter skuggan.

Fyll skuggorna. Ibland har du inget annat val än att ta bilder i direkt solljus. Om din kamera har en mycket hög synkroniseringshastighet, använd blixten för att fylla i skuggorna. Om du inte har det, har ämnet eller assistenten hålla en bit vit eller färgat papper som studsar solljus på skuggorna. Du kan använda timerens självutlösare och behålla kortet själv.

Lita inte på blixten. Om du inte har en serie studiolampor (och du har förmodligen inte dem, eftersom du läser den här artikeln), räkna inte med att blixten tänds på motivet eller motivet. Det är okej att använda det för att fylla i skuggorna - men förlita sig bara på blixten för belysning är vanligtvis negativ. Avsluta om tiden tillåter, eller försök att få mer naturligt ljus i scenen genom att närma sig fönstren.

Sätt motivet tillfredsställande. En person som trivs kommer att känna sig lyckligare, mer avslappnad och mindre "posing". Detta kommer att garantera bättre bilder.

Försök att behaga ämnet och tacka honom. Om du har tid, prata med honom. Lär dig att vara riktigt intresserad av andra människor. Eller det simulerar ränta. Som fotograf skriver om den berömda fotografen Elsa Dorfman,

Elsa har samma typ av studier, bakgrunder, lampor och utrustning som andra personer med mer tekniska färdigheter. Ändå är dessa människor inte porträttfotografer, medan Elsa är. Vad är skillnaden? Elsa bryr sig om människor. Han är verkligen nyfiken på de människor han aldrig har träffat och lyckas etablera en anslutning inom några minuter. Efter en timmes koll, vet du livet för det genomsnittliga ämnet bättre än jag vet om min syster.

Ställ motivet lugnt medan du har kameran, vilket tillåter vädret. Många människor, förmodligen de flesta, fastnar och känner sig obekväma när de tar ut kameran.

Vill du vara på andra sidan en av dessa?Förutom att välja brännvidd, ta hänsyn till motivets känslor. Det är inte så konstigt som det kan tyckas. Mycket breda vidvinkelobjektiv kräver att du närmar dig motivets näsa för att rama bilden korrekt. Tvärtom kan ett ämne känna sig obekväma framför en teleobjektiv så stor som en kanon som pekar på honom 15 meter bort.

Ge ämnet något att leka med. Den som har något i hans händer slappar av sina axlar mer och känner sig mindre obekväma än att han skulle stå upp och göra ingenting. Om du gör kroppen skott, du håller på något samband med din person (till exempel kan en chef hålla en bok, ett barn kan hålla en nallebjörn, kan en fotograf hålla en kamera och så vidare). Om du inte gör kroppsskott, hitta bättre saker för att hålla händerna på ämnet upptaget. Prova en anti-stress-boll eller något som håller ämnet i affärer.

Välj linsen och gör skottet. Det finns tre huvudsakliga sätt att rama ett porträtt - vilken man väljer är en konstnärlig fråga.

Huvudskulden sköt. Om du börjar göra porträtt för första gången är det förmodligen det bästa sättet att börja. För detta skott, använd en teleobjektiv. Ignorera myten i "porträttlinsen". Det finns ingen optimal brännvidd för porträtt. Tyngd länge är bra, eftersom de tvingar dig att hålla sig så långt borta och som ett resultat, på grund av perspektivet är ansiktsdrag som näsan blir mindre viktig (men se ovan "Förutom valet av fokal, anser de känslor av ämne "). De ger också en illusion av ett sämre skärpedjup (dvs. bakgrunden är mer suddig).
Enligt tredje partens regler måste du ha ögonen på ämnet i en tredjedel av ramen, högst upp. Ställ in kameran i läget "Bländarprioritet" och använd en stor bländare för att suddas bakom bakgrunden, för att göra det mindre distraherande (eller om du har ett "Stående" läge, använd det).

Skottet av kroppen. Allt som redan sagts gäller. Håll motivet stående i en liten vinkel mot kameran - det kommer att se smalare och mer avslappnad.

Det "miljö" porträttet, med människor i aktion och i ett sammanhang. Jämfört med de som redan nämnts är det svårt att göra det bra och enkelt att göra som enbart ögonblicksbild, så fortsätt försiktigt. Använd en vidvinkelobjektiv för denna typ av porträtt.

Zooma för nära är en av de saker du kan experimentera med.Allt annat. Kostnaden för experimentet med digitalkameror är nästan noll. Om du har tid, prova olika vinklar mer drastiska, konstiga bilder, zooma "för nära" och så vidare (se även "Ignorera denna artikel" nedan).

Försök alltid att få ögonkontakt mellan motivet och kameran. Ögonkontakt kan skapa eller avbryta ett porträtt. Om du inte letar efter något annat, till exempel en sorglig blick i fotografins hörn, se till att personen du fotograferar alltid tittar på linsen och fokuserar på ögonen.

Koncentrera och ta dina bilder. Om kameran har ett lås för auto-mätaren och autofokus, mäta och fokusera på motivets ansikte, lås, ramma igen och ta en bild. Vanligtvis är det bästa stället att fokusera på ämnets ögon, men det kan vara svårt att göra om du använder ett makro och det finns begränsat skärpedjup. För att få tydliga ögon måste du fokusera dem manuellt, eftersom vanligtvis autofokussystemen kommer att fokusera på näsan.

Utarbetat fotografi. Använd avancerade fotoförädlingsprogram som GIMP eller Photoshop. Korrigera färgbalansen och eliminera eventuella suddringar. Du måste göra tydliga funktioner som hår och kläder - mjuka linjerna och imperfektionerna i ansiktet (den här sista delen kanske inte är nödvändig - Skärpan på andra egenskaper hos fotot kommer att göra huden mjukare, eftersom ögonen uppfattar skärpa och mjukhet i förhållande till andra saker). Ljus upp dina ögon med hjälp av "Tonal Values" -verktyget. Du kan också lägga till smink till ämnet.

Ignorera denna artikel. Fotografi är en konst, inte en serie metoder. Du kan följa alla dessa steg och fortfarande ta intressanta bilder som du inte kommer att tycka om. Tekniskt kan de "felaktiga" bilderna vara de mest extraordinära, som de mycket överexponerade, dåligt upplysta, fulla av detaljer i bakgrunden, konstigt sammansatta och så vidare. Känn reglerna, men vet att du kan, och du borde, bryta dem när du tror.

tips

Tolk inte förklaringen på mål som en ursäkt för att vänta tills du har en viss typ av mål. Använd vad du har och arbeta med dess potential och begränsningar. Kom ihåg att även en 50 mm-lins faktiskt blir en 75-80 mm lins på en digital SLR med bara några sensorer (nästan alla) - en brännvidd som är användbar för porträtt.
Oroa dig inte för att du har ett stativ, om inte det svaga ljuset kräver det. Detta ger dig mer frihet att experimentera med vinklar och mindre verktyg att ta med dig.
Om du behöver använda en blixt, mjuka den genom att filtrera den genom något som en näsduk eller en rullbehållare

Saker du behöver

En kamera. En SRL och vissa linser (eller en enkel mångsidig zoom) är användbara om du äger dem.
Någon att fotografera. Börja med familj och vänner - de är förmodligen de som kommer att känna dig mer bekväm med dig och följaktligen kommer de att se mindre ut i stället och mer naturligt i fotografering.

Visa mer ... (6)

Mer wikiHow

Dela på sociala nätverk:

Relaterade